Regional de Choro do GURI de São Paulo na ETEC de Artes

Primeiro gênero urbano genuinamente nacional, o choro tem suas raízes em ritmos europeus, como mazurca, polca e valsa. As peças estrangeiras começaram a receber influências de manifestações culturais presentes no Brasil, sendo algumas delas de matriz africana, como o batuque e o lundu. Somando-se a isso, e da interpretação mais afetuosa e sentimental que lhes foi dada, veio o nome do novo estilo, choro. De tipicidade inigualável, os conjuntos têm como base uma seção rítmico-harmônica – com violão, violão de sete cordas, cavaquinho, acordeão – e solistas – flauta, clarinete e saxofone, entre outros. A formação pode variar, compreendendo também instrumentos como piano, bateria, trombone, bandolim e até violino. O Regional de Choro é a única formação dos Grupos Musicais do GURI que se dedica exclusivamente à música brasileira. Fundamentado especialmente na tradição oral, o choro recebe do GURI um tratamento especial, que visa conciliar a interpretação — preservando a liberdade dos instrumentistas — com a pedagogia musical — investindo na sistematização do ensino, com estudos aprofundados e produção de partituras e arranjos próprios. É na roda de choro que os estudantes, após atingirem um elevado nível técnico, desenvolvem uma relação pessoal com seu instrumento, explorando as entrelinhas do idioma musical.

CHORO SEM FRONTEIRAS – VOZES DELAS 

LUISA MITRE (1971– )
Rodeando [arr. Bruno Avoglia] [Estreia mundial, 2026 – Encomenda GURI 30 Anos] 

CHIQUINHA GONZAGA (1847–1935)
Saudade [arr. Edmilson Capellupi] 

MARIA SOUTO (1992– )
Brincante [arr. Carol Panesi] [Estreia mundial, 2026 – Encomenda GURI 30 Anos] 

CAROLINA CARDOSO DE MENEZES (1913–2000)
Eu sou do Barulho [arr. Luisa Carvalho] 

JOANA QUEIROZ (1982– )
Choro Guri [Estreia mundial, 2026 – Encomenda GURI 30 Anos] 

MAICIRA TREVISAN (1969– )
Choro de Domingo [Estreia mundial, 2026 – Encomenda GURI 30 Anos]